学者讲堂 | 在名家讲授下了解国画 体验非遗广绣

随后，朱教授还举例分析了部分画作，为同学们讲述艺术的创造、表现与传递关系。何仙姑的自然美，铁拐李的残缺美，不一样的神仙气却都是国画画家偏爱的题材，在朱教授的解析下，ASJ的同学们不仅观赏了大家的国画画作，还了解了中国早期艺术美的表现方法。

除此之外，朱教授还依据《蝴蝶效应》等国画作品，讲述了艺术的震撼以及他对艺术的追求和表达。在艺术的探索之路并不会一帆风顺，但是追求艺术，追求美的东西可以把一路上的艰难和痛楚忘记，让人沉浸在对美的追求和向往之中，让自己的生活过得更加惬意和宽阔。他希望，同学们也可以养成对美的追求，向往艺术，为生活增添乐趣。

在最后的提问环节，ASJ同学们表达了对课堂所学的感想，也对现代人工智能对艺术的创作和加工表达了困惑与担忧。朱教授表示，无论是人类创造的艺术，还是人工智能（AI）制作的艺术，只要能打动心灵，引起共鸣的都是艺术，鼓励同学们积极创作，享受艺术之美。

在ASJ的书画室，非遗广绣第四代传承人黎永冠老师为ASJ学子以及丹麦交换学子首先介绍了粤绣，并讲解了粤绣与广绣的区别。粤绣是广绣和潮绣的统称，是产生于广东地区的刺绣品，与苏绣(江苏)、湘绣(湖南)、蜀绣 (四川)并誉为“中国四大名绣”。其中，广绣以构图饱满、形象传神、纹理清晰、色泽富丽、针法多样、善于变化的艺术特色闻名于世。

在课堂上，黎老师向ASJ的同学们介绍了广绣悠久的历史和常用的绣针、绣线、卷棚以及刺绣的流程。黎老师还特别介绍了《百鸟争鸣》等作品，通过解析优秀作品的刺绣类型和表现技法，让同学们感受广绣的优美和技艺，例如，绣师会在绣制时，会根据设计意图及物像形状、质感和神态，巧妙地将各种针法互相配合和转换，以求达到最佳的艺术效果。

作为非遗文化，广绣的传承与创新一直受到大众的关注和讨论。本次课堂，黎老师还带来广绣的一些创新之作。突破画框限制，广绣出现在耳饰等精致饰品上，广绣图案变小，但图案纹理依旧清晰，栩栩如生的形象让同学们纷纷称奇。

在体验环节，同学们兴致勃勃地选择了自己喜欢的图案进行了广绣体验。在穿针引线的实操中，同学们感受到了刺绣的不易，小小的一枚针加上细腻的绣线居然包含掺针，游针，混针、打籽针、交叉针等十多种针法，光是绣出图案的边缘就难住了不少同学。

尽管如此，同学们对广绣的热情不减，围绕着黎老师继续进行学习。在这个过程中，ASJ的学子亲身感受到广绣的魅力和文化价值，而丹麦交换学生也体会到中华民族优秀传统文化的博大精深。